今天小编要跟大家分享的文章是关于如何运用平面设计中的形式美，相信很多平面设计师们对此都不是很了解，形式美的应用将设计过程进行秩序化和整体化，给观者以强烈的视觉冲击。形式美具有典型的装饰美感和秩序美感，也可以理解为秩序美。在一定程度上，形式美原则的应用也是人性化设计的重要内容之一，有利于进一步地实现人与设计的和谐。

平面设计是指二维空间内的设计，通过运用不同的图形、元素等，以一定的编排、设计体现出材料本身和编排设计的形式美。形式美主要包含了两个层面的含义：

①元素本身的美，具体包括元素的颜色、线条、外形等。

②排列组合的规律所展示出来的形式美。

一切成功的平面设计作品都是与形式美密不可分的，无论刻意设计还是无意采纳，形式美都存在于平面设计作品中。因此，研究在平面设计中形式美的运用具有重要意义，通过调整图形、颜色、字体、形态等，完善平面设计作品的风格、尺寸、对比等，能提高平面设计作品的整体水平和视觉效果。

在平面设计过程中，为了更充分合理地运用基本元素展现出形式美，还必须遵循一定的规则，而不是完全进行随性创作，这样才能准确表达出平面设计作品的形式美。常用的形式美方法包括：

对比也是一种常用的平面设计手法，目的是突出体现作品中的某一部分内容或效果。在二维的平面设计作品中合理运用对比的法则，能够对重点内容起到深化、突出的作用，从而能够更好地体现出作者的设计意图，是非常有效的一种方法。通过运用对比手法，能够凸显出作品中美与丑、好与坏的判断，从而创造生动、形象的作品。

对比所包含的因素也非常多，例如大小、明暗、深浅、多少、冷热、高低、宽窄、远近、长短等。通过灵活运用这些要素，平面设计作品才拥有了丰富的审美意义。对比法则中主要依据的是对象的外部特征，形体的外部特征各有其特点，例如三角形的形状一般给人带来力量的稳定感，矩形则主要蕴含了踏实稳重的含义，圆形则体现了圆滑的和谐感。

在平面设计作品中运用对比手法，要注意保证作品整体格调的统一性，要在满足整体布局、编排的前提下灵活运用。

在设计过程中，形式美原则应用中一个突出表现就是元素之间的对称和平衡，这种对称的布局具有较强的视觉冲击力。对称手法的应用使得整体呈现出稳定的美感，人们在观看设计作品时候，其能够产生不可抗拒的视觉效果。设计师通过应用对称方式可以将元素放置高于人视平线的位置，由此使得人们观看作品时产生不可抗拒感，从而将信息内容有效传达给观者。

平面设计作品中运用的要素不是单一的，和谐强调的是作品中的众多要素能够协调配合、搭配，从而保证整体作品的统一。作品可以灵活运用虚实、色彩、图形等手法，给人带来协调的美感。和谐作品最重要的意义是展现出典雅、高贵、宁静的美感，例如：注意冷暖色调的搭配，尽量减少突兀的色彩的出现等。

此外要注意颜色数量的控制，避免过多颜色给人带来视觉冲击和错乱感，不同的颜色互相充斥，抢夺观赏者的视线注意力，会造成视觉上的不和谐。在对比中寻找和谐，是平面设计的重要法则，要合理选择对比颜色和对比方式，从而保证整体画面的和谐统一。

均衡主要强调的是平面设计作品中上、下、左、右以及中心点的平衡，从而保证整体画面的协调，避免出现一头重一头轻的感觉。均衡美能够给人带来协调、稳定、踏实的感觉，以及高度整齐的结构美，前提仍然是保证整体的和谐，避免作品出现不完整、突兀的感觉。

均衡在哲学中是一种对立统一，在衡器上即为平衡，均衡的基本原理来自对称，但是，均衡较之对称能表现出活泼情调，因为均衡能显露出某种生气或运动感，它是在加强较弱的一方，在画面的动势和变化的前提下求得平衡。均衡形式在设计中的运用，实际上就是在一种等量不等形的情况下所达到的矛盾统一。

形式美原则的应用绝不是单调而枯燥的，而是具有节奏感和韵律感的。节奏指的是某元素按照一定规律重复变化，而韵律指的是上述重复变化产生的整体感觉或气势，韵律是基于节奏而产生的，没有节奏就不会产生韵律，有节奏的存在和有规律的变化最终形成韵律。在设计活动中，节奏指的是某元素有规律的变化，比如，形状大小的渐变、图形的重复排列等。为了使大量的信息能够有效传递给读者，设计师则需要借助有节奏且重复设计方式来加强时空感!

设计过程中，形式美原则的应用还体现在形式美排版中的统一和整体感，也可以称之为“秩序感”。设计中的秩序感原则主要是将设计中的各个视觉元素依据一定规律、顺序或层次等进行有序排列，使得画面具有条理性。设计活动中，画面秩序是通过网格分割方式实现的，其能够凸显出版面信息的主题。为了突出信息，呈现出一种清晰明了、有秩序感的视觉美，使观者在看到作品时能够瞬间融入其中。

形式美延伸原则主要体现在画面的视觉扩张和大面积的留白形成的空间感，形成对观者视觉的冲击。这一原则主要体现在对观者心理层面的影响。时空延伸原则的应用可以使得画面空间得以无限扩展，与此同时，其还可以引导读者按照预期视觉流程展开阅读活动。这是因为从心理角度来看，人们在观看或观察某一物体时，其视觉永远第一时间停留在空间较大的地方。

可以说，人们在评价一个平面设计作品的时候，就是在评价形式美的好坏。更深层次的分析，形式美能够展现出设计作品想要表达的深层次、本质的含义，形式美与设计作品的有机融合、统一，能够展现出和谐的审美效果。平面设计作品的创作过程核心就是各类材料、图形要素的综合运用，通过合理的搭配、对比、均衡、色彩调配等，完成最终作品的创造。脱离这些要素，就无法真正展现出艺术作品的感染力。

设计师在创造作品的时候要合理运用形式美的法则，必须首先深入分析作品的思想和内涵，以此为基础选择合适的形式美法则，从而展示出平面设计作品的艺术表现力。此外，在形式美展现形式的选择中，不必要保守、拘泥规律，要灵活把控。

以上就是小编今天为平面设计师们分享的如何运用平面设计中的形式美的文章，希望本篇文章对正在从事平面设计工作的你有所帮助，想要了解更多有关平面设计的知识记得关注达内平面设计培训官网哦。