今天小编要跟大家分享的文章是来跟大家谈一谈平面设计中的“留白”。对于从事设计行业的小伙伴们来说，关于留白大家并不陌生，留白是时下比较流行的一种设计构成法则，最早起源于我国传统绘画艺术，其表现形式是以空白为载体，以简约的视觉塑造，渲染出深刻的美的意境。巧妙地将“留白”这一艺术手法与平面设计融会贯通，不仅可以突出主题，加强平面作品的艺术感染力，更可以提升作品的艺术品位。

对于平面设计而言，设计师需要在有限的空间内将要表达的文字、色彩、图形进行恰到好处的组合，在突出表达主体的同时提升艺术美感，所以“留白”显得尤为重要。在留空白时应该注意人们的阅读习惯，更好的增强其视觉传达功能，赋予审美情感，诱导人们有兴趣的进行阅读。

一、留白的原则

一幅设计作品的成功与否，不仅在于文字图片的排列组合，同时也在于留白的运用是否得当。要取得良好的视觉传达效果，关键在于找出不同排列之间的内在联系，对其不同的对立因素予以和谐的组合，在保持其各自个性特征的同时，又取得整体的协调感。

为了造成生动对比的视觉效果，可以从风格、大小、方向、明暗度等方面选择对比的因素。但为了达到整体上组合的统一，又需要从风格、大小、方向、明暗度等方面选择协调相同的因素、将对比与协调的因素在服从于表达主题的需要下有分寸的运用，能造成及对比又协调的，具有视觉审美价值的空间效果。

留白的主要作用是在视觉传达中配合图片、文字向大众传达作者的意图和各种信息，要达到这一目的必须考虑找人帮忙的诉求效果，给人一清晰的视觉印象。因此，在设计中应避免繁杂凌乱，使人易认，易懂，不能为了设计而设计，忘记了设计的更本目的为了更好、更有效的传达作者的意图，表达设计的主题和构想意念。在设计中留白的处理是要黑白分明，整体清晰，使主题得到充分的发挥。

二、留白的视觉动向性

留白在组合方式上需要顺应人们心里感受的顺序。水平方向上，人们的视线一般是从左向右流动，垂直方向时，实现一般是从下而上流动，大于45度斜度时，视线是从上而下的，小于45度斜度时，视线是从上而下流动的，所以虽有留白但不能给人以空洞的感觉，要此地无字胜有字，有空的有物，虚的空灵，空白的位置、大小、形状都要讲究美感，同时根据内容使空白产生妙境。

合理运用留白的视觉动向，有利于突出设计的主题，引导观众的视线按主次轻重流动。每一幅设计作品都有其特有的风格。一个作品上由于有各种不同的字体和图片的组合，所以一定要具有一种符合整个作品的风格倾向，形成总体的情调和感情倾向。比如以图片为主的诉求要素，则留白应该紧凑的安排在适当的位置上，不可过分变化分散，以免因主题不明而造成视线流动的混乱。

三、虚实

柔和的灰色调的使用也是一种虚的处理方法，灰的使用对留白是一种补充和丰富，它既能丰富内容，也能增彩增色，但灰的使用不能过多，不能累赘，不能画蛇添足，关键恰到好处。虚也有节奏感，如疏密、大小、多少、长短、高低、粗细等的变化产生。画面的疏密对比的美必须有有散，所谓“密不透风，疏可走马”，形成虚实的节奏感。

在设计中，有时因文字多，有时标题字多，再加上引题、介绍信息等等，如何使它们有条有理，有主有次，有变化，有层次，主动活泼，富于节奏美，这就需要疏密交叉处理得当，要繁而不乱，密而不结，层次分明，互相之间关系明确。

平面设计作品中的留白，不是真的空白，它也是作品的重要组成部分。“留白”看似无形，其实在平面设计作品中与视觉传达的三大要素 -- 文字、图形、色彩同等重要，它可以打破三者之间呆板陈旧的组合方式，并通过与文字、图形、符号、色彩的组合碰撞，使作品本身形成一个多维的立体的视觉空间，虚实搭配，强化了作品美的意境。

四、突出主体、精准明确

对于一个好的设计作品来说，最基本的要求就是表现主体明确，图形、色彩、文字、符号这些都是为主体服务，做到这一点需要设计师协调掌握空间布局。现代人的阅读习惯往往是从上到下、从左至右，同时必须以最快的速度吸引读者眼球，才能激发读者阅读兴趣。设计作品中必须有且只有一个视觉冲击中心，适当的留白，可以让读者的视觉得以喘息，从而迅速锁定一个视觉中心，它所创造出的空间可以形成一条新的路径，达到左右读者的阅读方向，引领读者视线的效果。

五、简约大方、注重品味

平面设计有时候就像是服装搭配，不会有人想把所有的颜色都穿戴在身上，也不会有人想把自己包裹成粽子。大多时候，简约才是美，平面设计师追求用最简单图文渲染最深刻的内涵，留白就是最常见也最有效的方式。用简洁表现丰富，用单纯表现饱满，用最少的色彩表达最明快的节奏。留白本身就是纯洁的象征，是一种极有品位的颜色，是一种高雅、不会过时的艺术语言。

留白艺术在现代平面设计中扮演着十分重要的角色，无论是哪种平面设计，充分的发挥留白的作用，有目的、有意识的留白，能够借助留白给画面带来更广阔的空间，使画面主次分明，主题突出，高雅大方，这样才能使留白发挥最大的作用，设计更具价值，设计主题更加精彩、明确，设计形式、内涵、品格更加耐人寻味。这就要求设计师：

①不要拘泥于传统的设计思路、设计构图手法，不要安于现状，墨守成规，而是要敢于创新，敢于想象，敢于突破。

②把留白看成一种设计要素进行设计。我们应该把留白作为一种设计要素进行必须的设计考虑。在一幅作品设计前，我们就应该把各要素的大小、形状、面积、颜色进行全面分析，并将这些原色巧妙组合，包括留白。精心的设计安排留白的形状，面积，留白处会达到意想不到的效果。

③从整体出发，兼顾局部。设计师在设计过程中一定要做到心中有数，胸有成竹，根据不同题材设计，要从整体出发，把握留白与画面中黑成分的比例关系，同时还要黑白呼应、相互映衬，宏观把握整个画面。

④要“博览群书”，多看一些优秀的设计作品，虚心向前人学习，理解并领会大师们的设计想法，日积月累，为我所用，积极探索。

平面设计中的“留白”往往就像生活中“不鸣则已、一鸣惊人”的“沉默”。沉默的的有章法、沉默的恰到好处，就会增加质感。“留白”的相得益彰，设计才会富有生命力。

以上就是小编今天为大家分享的关于平面设计中“留白”的文章，希望本篇文章能够对正在从事平面设计的小伙伴们有所帮助，想要了解更多平面设计相关知识记得关注达内平面设计培训官网。

【免责声明：文章转载于平面设计，旨在分享提供阅读，版权归原作者所有，如有侵权请联系我们进行删除。】