清晰记得之前有人喷我的配色像一坨屎，我觉得很有道理，于是在网上搜索各种配色文章，看了很多，然后我的配色还是像一坨屎!

因为我看到的全是——红色代表热血、活力;蓝色代表科技、未来;绿色代表健康等等，还有红蓝对比色，红橙邻近色等等!

这些理论有用吗?答案是肯定的，有用，但是我觉得看一两遍，心里有数就可以了，如果天天看这种，你的配色潜力就会被困在体内，憋的难受!

近期请教了一些同事、朋友关于配色的方法，再加上自己的实践，总结一下，分享几个接地气的、实操性比较强的点!

大纲如下：

1.颜色模式的选取

2.颜色禁区尽量不碰

3.颜色不要太正

4.叠加模式要用好

一颜色模式的选取

颜色模式就是记录颜色的一种方式，分为很多种：RGB模式、CMYK模式、HSB模式、Lab颜色模式、位图模式、灰度模式、索引颜色模式……

而我最常用的就是HSB模式，因为它简单直观，容易控制。

HSB中的H代表色相、S代表饱和度、B代表明度。

H(色相)一共360个，因为色盘一圈是360度，一度一个色相：

而千变万化的颜色都是由于S(饱和度)和B(明度)的不同产生的。

为什么说HSB模式简单直观，容易控制呢?

比如说我们随意选三个色相，360、23、280

我们可以轻易的分辨出中间的颜色和其他两个相比，饱和度与明度有所不同，数值如下：

而这时，我们只要降低中间颜色的S,提高它的B，就可以使三个颜色和谐很多，不信你看：

这就是我说HSB模式简单易懂，容易控制的原因。

二颜色禁区尽量不碰

咨询很多人后发现，他们在用色的时候是有禁区的，不同的人有不同的说法，我将其大概分为这三种：三角形禁区、矩形禁区、扇形禁区(红色为禁区)，如下图：

其实不难发现，不论是哪种，基本右下角方向的颜色是很少用的，因为它们又浓又脏，很难把控(当然不排除有些大师任何颜色都是可以驾驭的)!

这里举个例子，下面这张图是我在C4D里面渲染的一个铃铛，暗部的地方看起来过黑，不够通透，其实就是因为暗部出现了禁区的颜色：

我们将暗部颜色调整至非禁区颜色：

来看下实际效果：

这样就会使整个铃铛配色舒服很多。

三颜色不要太正

在色相方面，由于人们经常见到很正的颜色(大红大紫)，多少会有些审美疲劳，所以我在选用颜色的时候，尽量避免使用太正的颜色，尤其是在拉渐变的时候，比如色相上，绿里加点黄：

蓝里加点紫：

除了色相，饱和度与明度也可以相应的调整。

来个立竿见影的栗子，我在配这张图底色的时候，最初用的就是很浓重的大红色：

相当之辣眼睛，我将饱和度适当降低，看下效果：

看起来就会舒服很多啦!

四叠加模式要用好

以前我很少使用颜色的叠加模式，最多就用用正片叠底。

在把图片嵌入浅色底色的时候，我一般都是将图片的透明度直接降低，如下图：

这样就会使整个画面变得很脏，后来发现原来很多叠加模式这么好用，比如“柔光”、“变亮”等等，比如我将下图模式改为柔光，一对比：

就干净很多啦!

再加上点排版，嗯，封面就有了：

更多模式大家可以多多尝试，在不同场景下选用最适合自己的那个模式!

好了，以上就是今天要分享的一点个人关于配色的小经验，算不上什么法则啊、方法论啊，仅供参考！

上面我们详细阐述了如何做好配色的问题，最主要的是要从用户体验的角度出发去进行设计创作，如果设计是成功的，那么用户可以只关注自己的目的，而不是你的设计。 0基础的你又该如何学习配色呢?